Eva - Banksy.

Aquesta pintura, és de Bansky, el graffiter més famós i misteriós del món. Es caracteritza per obres crítiques i iròniques, com aquesta. Les seves pintures s'asemblen molt a Blek le Rat, tant en temàtica com en tècnica, ja que els dos utilitzen normalment l'esténcil.

En general, les obres de Bansky han sigut molt criticadesl, però també molt ben acollides. Aquesta en concret, es una gran ironía situada a Bristol. Un home, en busca de l'amant de la seva (possible) dona, mentre l'home penja per amagarse. És irònic, perquè aquest edifici, a la planta baixa, té situada una clínica d'enfermetats sexuals. També, es situa frent a la seu de l'Ajuntament. És una provocació. Com el reste de les seves obres, té una composició bastant simple, però molt detallada. El seu traç, es el de l'estil pop art. Té pocs colors, però tots ells destaquen molt bé en el fons llis.

Aitor - Campesinos, Diego Rivera.

He escollit aquesta obra perquè m’agrada la simplicitat amb la que esta feta, a l’obra surten dos camperols llaurant el camp, amb els colors càlids sembla que hi hagi molta calor i això fa que el treball sembli molt dur, el cos dels homes semblen esta dibuixats amb una única línia, els cossos no estan gaire detallats, que surtin camperols no es res estrany en una obra de Diego Rivera ja que ell pintava molt sobre el poble i la desigualtat entre classes.

En resum: m’agrada perquè es una obra força senzilla, no esta detallada, però es veu clarament l’esforç del 2 camperols treballant el camp.

Arnau - Spire and Chasm.

He escollit aquesta obra de Kapoor ja que al veure-ho em vaig quedar impressionat i impactat a la vegada. La obra està situada en un parc, i per una banda hi ha un pic vertical que va dirigit cap a dalt i per l’altre banda el mateix pic però en direcció inversa.

Com la gran majoria de les obres de Kapoor, és una arquitectura abstracte. Com totes les obres, tú li pots donar el teu propi significat. En aquest cas a mi em transmet en una part algo que està molt viu, ple d’energia ( El pic dirigit cap a dalt). Mentres que el pic enfonsat, em transmet un sentiment trist, derrotat.

El color clar de l’arquitectura li don més vida, i contrast amb les cases de la ciutat. Crec què a estat molt encertat.

Eva - Vigelandparken, Vigeland.

El Parc de Vigeland (Vigelandparken) està situat a la part interior del Frognerparkend'Oslo. És una obra feta per Gustav Vigeland entre el 1907 i el 1942 per demanda de l'ajuntament. Aquest parc és una exposició permanent de les seves obres entre el 1926 i el 1942. Està format per 32 hectàrees diferenciades en 5 parts; la cancela de l'entrada, el pont, la font, el monolit i la roda de la vida.

La part que més em va agradar del parc va ser la font, que tenía un grup escultoric de bronze, que tenia com a tema les etapes de la vida. Era el tema que predominaba a totes les escultures, però em van agradar aquestes especialment perqué ho expressaven millor que les altres que envolten el monolit.

Totes les escultures están estructurades amb arbres i persones de diferents edats i sexes. Les primeres, mostren a nens dintre d'arbres voluminosos als que els hi van caient les fulles en les següents escultures, mentre els nens creixen. Una de les més maques i de les que més em va agradar va ser la de la primera relació sexual i la del primer amor. La primera mostra d'una manera molt sutil l'intimitad del moment, tant com la passió i l'amor que els envolta a través de dos escultures nues (com totes les altres) però entrellaçades en una abraçada. La segona es fa més explicita. Només són dos persones mirant-se, però també fa veure l'enamorament passional del primer amor.

Arnau - Eternal Bonds, Kapoor.

Un dia a classe el professor ens va ensenyar unes obres d’un artista anomenat Anish Kapoor. Em va sorpendre perquè feia obres d’un estil pecualiar, i em va incitar a descubrir una mica més el art modern a part de l’art més antic que estem estudiant.

He escollit aquesta obra de kapoor i no una altre perquè crec que aquesta té un toc diferent a les altres. El fet de que es representi amb color negre m’inspira bellesa i delicadesa. La cadira del mig l'associo amb la soledat i lo que ho rodeja sembla que siguin impediments pels qual no se’n pot sortir d’ella. És abstracte i per això m’agrada tant.

Aitor - Diego Rivera.

Aquest mural de Diego Rivera que el va fer al centre de New York m’agrada per la dificultat de l’obra ,també m’agrada per el significat on es veu un Home que ho controla tot. Es força interessant el fet de pintar en Nova York un mural on apareixen líders de la Unió Soviètica

Aquesta obra va causar molta polèmica ara mateix aquesta obra esta al Palau de Belles Arts de la Ciudad de Mèxic.

Aquesta obra porta el títol de: L’home que controla el món.

A l’obra representa un home sentat davant d’un panell de control com si controles el món mostrant així les ganes de la gent per controlar el món.